martes, noviembre 01, 2005
Mi Tío en América es, posiblemente, la película más exitosa comercialmente de Resnais. La pobre alma cándida que se introdujese en la sala sin reparar en que al fin y al cabo es Alain Resnais quien está a los mandos, quedaría anonadada en tiempo récord. Lógicamente, porque precisamente eso parece pretender Resnais desde un primer momento: dejar claro que formalmente, Mi Tío de América sigue siendo el documental destinado a ilustrar las teorías sobre el sistema nervioso del profesor Henri Laborit, con la especie humana como principal ejemplo, lo que hace que durante este primer tramo del filme veamos, aparentemente, al Resnais aventurero: la acción de los personajes, mientras estos van pasando de la niñez al momento en que se desarrollará realmente la acción se subordina a las digresiones de Laborit.. cuesta ver en ellos algo más que sujetos a estudio, modelos de conducta (un campesino, un burgués, una proletaria), si bien es cierto que es en este tramo, desde la rigidez de la cámara de resnais y las lúcidas observaciones del profesor, cuando descubrimos ya los patrones de conducta que determinarán el resto de la acción.
Al igual que en Smoking/No Smoking, hay una marcada distancia entre el ojo de Resnais, que nunca se implica en la acción, y las tribulaciones de los personajes. Teniendo en cuenta este patrón, resultaría lógico pensar que Resnais se disponga a rodar la "adaptación" de un documental inexistente, pero no es así; los objetos a estudio van cogiendo presencia a medida que su psique va haciéndose más madura y compleja, hasta la desaparición de Laborit cuando los tres personajes alcanzan la cima de sus ambiciones. Es aquí donde finalmente advertimos que hay otra mano detrás de la acción, la del guionista habitual de Truffaut Jean Gruault, una curiosa pareja para Resnais, pero la que da sentido al filme; no tendría sentido analizar la especie humana sin poder acceder a sus emociones, y Gruault es el encargado de plasmarla con la suficiente inteligencia como para hacernos partícipes de sus avatares. Gruault los humaniza y vulgariza, ya que no encontramos a ningún héroe aquí, tampoco villanos; esas distinciones sólo están en el interior de los personajes, en sus emociones, plasmadas magistralmente a través de escenas del actor favorito de cada uno (Danielle Darrieux, Jean Marais, Jean Gabin).
Así pues, por obra y gracia de Gruault encontramos, siempre mediante el fascinante prisma de Resnais, a 3 personajes; el director de un medio de comunicación público, una prometedora actriz de teatro, y el capataz de una factoría, interpretados respectivamente por el adecuadamente mediocre Roger Pierre, la bella y brillante actriz (y no tan brillante directora) Nicole Garcia; y un Depardieu en estado de gracia -una pena que Hollywood lo malograra irremediablemente-. Tres personajes expuestos a situaciones de creciente estrés y nerviosismo: parece que sus existencias no dieran más de sí, encerradas en una irremediable espiral descendente, a causa de que Garcia, Pierre y Depardieu actúan como si realmente fuesen sus ídolos cinematográficos; su relativa ingenuidad resalta frente a las cuestiones a que se enfrentan: una mujer despechada (magistral escena la de Nelly Borgeaud en una escalera), el devenir de la política o la reestructuración económica. Unas situaciones que a nosotros nos pueden parecer irreales, pero no lo son para los personajes que las sufren...
Sin embargo, cuando se dan cuenta de que el agua les ha llegado al cuello (como en la que sin duda es la mejor secuencia de la película, con Garcia y Pierre en el islote de este último) ya será demasiado tarde para volver al punto de partida; los 3 buscarán algún tipo de reacción, una reacción inutil y absurda con la que absolverse, y sólo les quedará mirar hacia un tío de américa que, como ellos saben perfectamente, no existe, pero no será Resnais quien se lo recuerde...
Título: Mi Tío de América (Mon Oncle D'Amerique)
Dirección: Alain Resnais
Guión: Jean Gruault, a partir de las teorías del profesor Henri Laborit.
Nacionalidad: Francia
Año de Producción: 1980
Duración: 126 minutos
Intérpretes: Gérard Depardieu, Nicole Garcia, Roger Pierre, Nelly Borgeaud, Pierre Arditi, Henri Laborit
Palmarés: Gran Premio del Jurado en el Festival de Venecia. Nominada al oscar al Mejor Guión Original.
P.D. Henri Laborit tiene pinta de haber sido un tipo interesante, que se iba por los cerros de úbeda a la mínima (Jean Gruault cuenta en la entrevista adjunta al dvd que Laborit se enrollaba tanto en sus intervenciones que Resnais y él tuvieron que esquematizárselas... no deja de ser curioso que a uno le marquen cómo expresar sus propias ideas.
Por otra parte, la entrevista a Jean Gruault es muy interesante, casi justifica comprar el dvd... habla de las peculiaridades de Resnais (que son unas cuantas), de cómo se gestó y estructuró el filme, de por qué un actor sin experiencia en el drama fue la elección perfecta para un papel dramático... o ver la admiración que director y guionista sentían por Nicole Garcia. - [Enlace Permanente]
Al igual que en Smoking/No Smoking, hay una marcada distancia entre el ojo de Resnais, que nunca se implica en la acción, y las tribulaciones de los personajes. Teniendo en cuenta este patrón, resultaría lógico pensar que Resnais se disponga a rodar la "adaptación" de un documental inexistente, pero no es así; los objetos a estudio van cogiendo presencia a medida que su psique va haciéndose más madura y compleja, hasta la desaparición de Laborit cuando los tres personajes alcanzan la cima de sus ambiciones. Es aquí donde finalmente advertimos que hay otra mano detrás de la acción, la del guionista habitual de Truffaut Jean Gruault, una curiosa pareja para Resnais, pero la que da sentido al filme; no tendría sentido analizar la especie humana sin poder acceder a sus emociones, y Gruault es el encargado de plasmarla con la suficiente inteligencia como para hacernos partícipes de sus avatares. Gruault los humaniza y vulgariza, ya que no encontramos a ningún héroe aquí, tampoco villanos; esas distinciones sólo están en el interior de los personajes, en sus emociones, plasmadas magistralmente a través de escenas del actor favorito de cada uno (Danielle Darrieux, Jean Marais, Jean Gabin).
Así pues, por obra y gracia de Gruault encontramos, siempre mediante el fascinante prisma de Resnais, a 3 personajes; el director de un medio de comunicación público, una prometedora actriz de teatro, y el capataz de una factoría, interpretados respectivamente por el adecuadamente mediocre Roger Pierre, la bella y brillante actriz (y no tan brillante directora) Nicole Garcia; y un Depardieu en estado de gracia -una pena que Hollywood lo malograra irremediablemente-. Tres personajes expuestos a situaciones de creciente estrés y nerviosismo: parece que sus existencias no dieran más de sí, encerradas en una irremediable espiral descendente, a causa de que Garcia, Pierre y Depardieu actúan como si realmente fuesen sus ídolos cinematográficos; su relativa ingenuidad resalta frente a las cuestiones a que se enfrentan: una mujer despechada (magistral escena la de Nelly Borgeaud en una escalera), el devenir de la política o la reestructuración económica. Unas situaciones que a nosotros nos pueden parecer irreales, pero no lo son para los personajes que las sufren...
Sin embargo, cuando se dan cuenta de que el agua les ha llegado al cuello (como en la que sin duda es la mejor secuencia de la película, con Garcia y Pierre en el islote de este último) ya será demasiado tarde para volver al punto de partida; los 3 buscarán algún tipo de reacción, una reacción inutil y absurda con la que absolverse, y sólo les quedará mirar hacia un tío de américa que, como ellos saben perfectamente, no existe, pero no será Resnais quien se lo recuerde...
Título: Mi Tío de América (Mon Oncle D'Amerique)
Dirección: Alain Resnais
Guión: Jean Gruault, a partir de las teorías del profesor Henri Laborit.
Nacionalidad: Francia
Año de Producción: 1980
Duración: 126 minutos
Intérpretes: Gérard Depardieu, Nicole Garcia, Roger Pierre, Nelly Borgeaud, Pierre Arditi, Henri Laborit
Palmarés: Gran Premio del Jurado en el Festival de Venecia. Nominada al oscar al Mejor Guión Original.
P.D. Henri Laborit tiene pinta de haber sido un tipo interesante, que se iba por los cerros de úbeda a la mínima (Jean Gruault cuenta en la entrevista adjunta al dvd que Laborit se enrollaba tanto en sus intervenciones que Resnais y él tuvieron que esquematizárselas... no deja de ser curioso que a uno le marquen cómo expresar sus propias ideas.
Por otra parte, la entrevista a Jean Gruault es muy interesante, casi justifica comprar el dvd... habla de las peculiaridades de Resnais (que son unas cuantas), de cómo se gestó y estructuró el filme, de por qué un actor sin experiencia en el drama fue la elección perfecta para un papel dramático... o ver la admiración que director y guionista sentían por Nicole Garcia. - [Enlace Permanente]